劝人活下去的句子 有没有什么句子能给人活下去的动力
必须是日本思想巨匠宫泽贤治影响最广的终极作品《不畏风雨》。
不被赞美，
也不受苦，
我想成为
这样的人。
附上原文：
《不畏风雨》
宫泽贤治 文
不畏雨
不畏风
也不畏冬雪
和酷暑
有一个结实的身体
无欲无求
绝不发怒
总是平静微笑
一日食玄米半升
以及味增和少许蔬菜
对所有事情
不过分思虑
多听多看
洞察铭记
居住在原野松林荫下
小小的茅草屋
东边有孩子生病
就去看护照顾
西边有母亲劳累
就去帮她扛起稻束
南边有人垂危
就去告诉他莫要怕
北边有争吵或冲突
就去说这很无聊请停止
干旱时流下眼泪
冷夏时坐立不安
大家喊我傻瓜
不被赞美
也不受苦
我想成为
这样的人。
浪花朵朵出了它的诗歌绘本。
《不畏风雨》是一本诗歌绘本，诗歌是宫泽贤治去世后弟弟在整理其遗物时发现并公布于世。它几乎成为现代所有日本人都诵读过的一首诗歌。全诗共31句，没有一个标点符号，一气呵成。内容上涵盖了作者的个人生活、社会活动和自我理想三个方面，层层推进描绘了一个不畏艰难，寻求超越的求道者形象。
绘者山村浩二用清冷的笔触将诗中的意境演绎延伸，深入贤治的内心，画面用诸多隐喻描绘了贤治所说的心像素描。
全书中英双语，译者皆用新的视角自然展露贤治质朴坦荡的心灵，接近贤治所期许我们成为的新人。
绘本封面用铅笔和彩墨描绘出一场雨景，雨水绵绵、乌云侵袭的暗色调下，封面左上角成熟的果实伸展天空，远山的鸟儿振翅高飞，近处草丛隐隐看到蚂蚱、青蛙、狸正避雨其间。画面无声，我们却能感受到自然正在歇息，万物被滋润的气息。
扉页上，看似散乱的铅笔勾勒出了挺直身板赶路的“人”，轻描淡写的的“人”悄然贯穿了整个绘本。
雨天河边映出他和树木的倒影，他要走向哪里呢？
再往下翻并不是绘本正文，旅日作家、日本出版文化史研究专家李长声为我们奉献了一篇《百年风雨百年诗》的前言，2016年是宫泽贤治诞辰一百二十年，也是这本经典绘本的中文版首次在中国出版的一年。文字向我们介绍了作者宫泽贤治和他创作此诗的背景。
绘本正文第一页，插画家用电影般的画面，代我们进入一场“不畏风雨”的自然之旅，跟随扉页出现的“人”，我们来到一个不限时空的故事中。
仔细观看这幅跨页，从左到右，甘露飘洒，昆虫繁衍、鸣唱的春夏，到路上空无一物只有冰雪压树的寒冬，一页书跨越一年四季，正如诗歌的开篇。
不畏雨
不畏风
也不畏冬雪
我们可以问孩子，穿越风雨、冬雪赶路的“人”要去哪里呢？随即翻页，我们看到他走向茅草屋，屋前站着等候的妇人（是他的母亲还是妻子呢？）。这个人看到她正要摘下帽子，四肢都加大动作幅度要赶快到达。
整个绘本的色调通体比较暗沉和素雅，棕墨色、黄色和绿色勾勒出了大部分图画。这一页是绿色为主体的插画，描绘了酷暑下农舍田边的景象。
我们在画面的近景、中景和远景中能捕捉到丰富的细节和故事，细看几分钟都不为过。数一数画面中的蝴蝶有几只，有多少种不同的植物和昆虫？这些植物、昆虫和其他生物又有怎样互动的“食物链”故事？这页隐藏着一个“螳螂捕蝉，黄雀在后”的故事；再看左侧穿过树叶的阳光方向，造成了画面中心大树两侧不一样的枝叶繁茂程度。诸如此类的细节故事，在后面的图画内容中也常有，等待善于发现细节的孩子和我们一一品读。
表面上这页插画描绘的“归家图”，在自然界，万物也上演着生生不息的故事。“人”归家后都做了什么？是否又走上新的旅途？
接下来诗人用四个方向不同的情境——孩子生病、母亲劳累、有人垂危、有争吵或冲突发生时，内心期望的言行表达了帮扶妇孺，安抚病患和劝解争执的心境。
这幅几乎是水墨风格的图画，触碰到了“死亡”的话题。有很多绘本通过不同的故事，为孩子们讲述成长中我们会面临的亲友别离，希望孩子们面对“死亡”能有正视的心境，人们都会悲伤、害怕，不安。绘本《不畏风雨》用黑夜里猫头鹰的注视（狩猎前的凝视和紧张气息），伯劳鸟把捕获的昆虫尸体插在树枝上，飞起的寒鸦剪影，漫天繁星中流星的滑落，隐喻着自然万物的生死。“死亡”看起来如此阴沉，但是画面中奔走的小人走向茅草屋中的亮光：
南边有人垂危
就去告诉他莫要怕
面对死亡，正视死亡，对于成人和孩子来说都不容易，宫泽贤治的文字和绘本传达给我们：重要的是用行动去陪伴垂危的人，可以当面告诉她：不要怕，有我在你身边。陪伴的力量，言语传达的爱的力量，可以战胜对死亡的不安和恐惧。
面对吵架和冲突时，我们又该怎么做呢？
图画跨页的左侧，近景的蜂群相互纠缠，视线移向中间，乱了阵型的群鸟在画面中心铺展开，隐喻着地面争执的人们。这幅画的构图非常巧妙，从近景到远景，从天上到地下，从人类到细微的昆虫，都在争执和扭打不停。争执的人们更是从地平线到画面右侧一直在争吵，近大远小的透视构图一目了然，这是一幅充满了声音和宽阔空间的立体画面。
北边有争吵或冲突
就去说这很无聊请停止
我们身处世界的喧闹，往往是因为思想和言语不和导致的吵架甚至冲突。孩子们看到的第一个吵架，往往是父母，而后可能是小朋友之间，师生、亲属之间，朋友、同事之间，未来的伴侣与孩子之间也会有吵架的喧闹声。看起来吵架的事情很难避免，面对吵架和冲突，我们又该如何做呢？宫泽贤治再次告诉我们，用行动，去劝解争执。
绘本的最后一页，行走于书中的人，低头凝视自己的影子，雪花纷纷飘洒在空中，落在地下的植被和影子上。绘本结束页的构图视角非常特别，好像摄影镜头从一直以来宽阔的全景推近到一个人的特写定格，从空中俯视脚下的这个人，是作者宫泽贤治毕生对事业和精神信念的期许和笃定追求，也是每一位读者在阅读作品时凝视自身的心路写照，这条脚下的路，带着我们每个人不同的希望，延伸到绘本之外。
我想成为
这样的人
诗人廖伟棠形容这幅画是：面对我们的本性寻求超越，成为一个“大写的人”，低头看雪花凝聚成我们影子上的勋章。
松居直认为，画的可爱，颜色鲜艳美丽不是图画书插画的重要条件，真正重要的是插画能否充分表达故事，简单的说就是是形重于色。图画中，形是说故事的主角，色可以说是增加效果的配角。
《不畏风雨》正是这样一本绘画充分表达故事，表达作者传递思想的经典绘本。
宫崎骏的精神导师日本哲学家梅原猛认为宫泽贤治已经不再局限在用童话来讽刺人类世界，而是去揭示人类怎样与自然、生命亲密相处。这种对生命的信仰原本是看不见的，最终宫泽贤治通过自己非凡的想象力将这种看不见的东西表现出来。绘本《不畏风雨》里，另一位天才山村浩二将他的精神世界用画面来展现。
这本可以反复阅读和欣赏的绘本，更多图画描绘的故事和细节，文字传达的精神，等待孩子们和成年人细品发掘。
