一句话评价谭咏麟 如何评价谭咏麟
想到哪里说到哪里,通篇感性,欢迎理性指错,理性讨论。
从我个人经验角度看,歌者一定要摆正自己“讲述者”位置,不能过分沉浸,不能矫情,但又不能听起来冷冷清清的,一定要有所触动。如果毫无触动,这首歌听着就毫无意义了吧。
类似讲故事的人,一个人手舞足蹈的讲着故事,却不能吸引你,这不算优秀的讲故事的人。另外一种情况,就是故事本身很优秀,可是他讲的没意思,这也不算优秀的讲故事的人吧。
谭咏麟正好符合我的需要,他把自己的位置很正,是感情克制技术一流的讲述者歌唱者。
但是,我最近发现,很多人貌似都不清楚什么叫做感情克制,什么叫控制力。
站在同一个位置,有人就能投球投准,有人就是投不中。有人踢球踢准,有人就能踢飞出去。
有人唱歌收放自如,有人就……
谭咏麟是前者,他知道什么时候放什么时候收,恰到好处,这是他处理歌曲能力的体现。
比如他的几首翻唱曲,完美的体现了他的唱歌能力。
《前程锦绣》
《月半小夜曲》
《明年今日》
翻唱不一定要和原作风格类似,但是也不能破坏整体的意境。比如把《忘不了您》唱的骚里骚气的,那我绝对是拒绝的。
《前程锦绣》:罗文的是向上的,像一团火,阿伦是低沉版,是一团低空烈风。风格不同,但是阿伦版也是符合前程锦绣四个字,整体积极的意境并未有损。这是意境的把控。
《月半小夜曲》:这是我最爱的小夜曲,这首歌本身绝对是一首好歌,但是始终不能放在我的歌单里,就是因为李克勤的版本在我眼里过于矜持了,是一把年轻的小提琴,经常演奏,经常去怀念,反而显得不够深沉。
阿伦的这一场被人吐槽很多,比如气息不够,声音沧桑,但是意外的对我的胃口,是尘封已久落满灰尘再次演奏的小提琴。
小提琴独奏独奏着,就是这个“独”,我想,它不会是一把经常演奏的小提琴。应该是很多年很多年很多年后,明月半倚深秋,往事涌上心头,站在飞舞的帘子下,小提琴再度响起……小提琴的声音就是阿伦的声音。
《明年今日》:陈奕迅的歌我听得一般,不多也不少,能唱几首,在ktv也能把他的K歌之外唱下来。这并不代表它容易,我只是能唱下来,但是唱好是很难的,我很有自知之明。
医生的粉丝经常吹陈奕迅的点是,他唱歌时候的感情是非常充沛,但是不会自嗨,能感染到你。很多人翻唱者无论技术好不好,但是情感总是达不到陈奕迅的宣泄力度,或者就宣泄大了。
我很同意。
阿伦这版的明年今日,强于整体把控,为了第二段的“再见”,他几乎放弃了之前所有的情感宣泄点。
有一种什么感觉呢,我爱了你这么多年,我始终追逐你,动情高歌要让全世界都听得见,用尽了所有力气,但是最后我退缩了我不想爱了我累了,说了一声低沉隐忍的“再见”。
我也想说《爱与痛的边缘》,个性化很强歌手的歌曲,都不愿去翻唱。但是阿伦再次显示了他对歌曲的超强演唱能力,成功拿下这首歌。具体就不分析了,有兴趣的朋友可以去听听。
我最喜欢的就是谭咏麟唱歌时候的全局把控力。
这是我做梦都想要的能力。
我是写小说的,很理解全局把控对作者是个什么艰难考验,需要什么样的功力。那是需要大量的阅读,大量的思考,大量的写作才能摸索出的经验。不排除天赋异禀的人一文成名,但是第二篇呢,第三篇呢,爱情小说呢,历史小说呢,次次都天赋异禀?
我对声乐技术不太懂,只能从情感方面去研究。这也是去年今年一直有意识关注的东西。
我会研究不同歌手对歌曲的情感表现是什么样的,如何释放,然后去判断她的唱歌技术,基本功如何,平时有没有练功。
也会在意演员的演技和电视剧的拍摄手法,面对张力情节的时候,是怎么拍摄,或者是如何演绎的。
该爆发就要爆发,该缓慢就缓慢,该浓该淡,用几分力可以演到效果最佳,观众又能接受到多少,这真是需要功力的。
他80年代非常辉煌,到了90年代都余温不减。我和我的编辑见面,她是80初生的上海人,她原话对我说:“谭校长当年绝对是实红。”
哈,说的我心花怒放。
他80年代退出来是好事,从后面的专辑看,他90年代非常成熟。我单曲循坏比较多的歌曲几乎是他推出颁奖礼后的歌曲。00后的声音是沧桑了,但是唱爱的根源忘不了您这种歌反而很合适。
我是嘴上说“哎哟,这首歌一点都不像他的风格”“这首歌的声音也太沧桑了,不是我年轻的阿伦的声音”,实际上身体很诚实,一直单曲循坏。
另外说阿伦的魅力。
阿伦是个大直男,许冠文引退那场,他帮许冠文摘掉头发上那些彩色的纸片,他还开玩笑说,不允许我的偶像女人化。
他唱那种比较骚气的歌,不是扭扭捏捏的,或者是改成直男版本。
《激光中》+《拒绝再玩》,干脆改成了铁骨铮铮的版本,但是意外的好听。节奏感很强的歌,让阿伦去唱,一定大有惊喜。
《魔鬼之女》。
害羞放不开的大老爷们和性感女舞者跳的时候也很有意思,89年是“我快犯罪,但我不想离去”,到了97年才真的是“我快犯罪,但我无力离去”。97年,看得出来,有了儿子后,他有点不一样了。
说他是集大成者,绝对不是过誉。
他早期唱歌风格刚健,不粗糙,有男性魅力,唱歌动听温柔细腻,颜值高,长了一张委屈脸,无论怎么瘦,都是肉乎乎的,还tm会撩粉,这不就是集合了当时男性歌手的全部优点么。女粉必然为他咣咣撞墙。
现在阿伦岁数大了,胖了,圆圆的,还挺可爱,当然现在还是有女粉为他咣咣撞墙,把他当成心中偶像梦中情人,把英文名字网名改成,Ealine,Lorelei ,Mona等等,好像男粉丝也有为他疯狂着迷。
看左麟右李演唱会,李克勤的粉丝是很羞涩的去握手,再看阿伦的粉丝,恨不得把阿伦直接拽到怀里,那时候阿伦都是多大岁数了……对待我们的偶像,你们就不能矜持(再大胆)一点么!
他现在唱着歌(绝对不划水),出专辑(绝对不划水),开演唱会(绝对不划水),微博天天营业发蜜汁角度自拍,粉丝也跟着笑哈哈,笑看人生。他还说唱到80岁。
所以我们会谢谢他,感谢他一直为我们唱歌。
做阿伦的粉丝实在太幸福了!
————————————20190713
1
刚看了校长北京713的演唱会,王者风范但是仍然亲切幽默,关键还很实在。我和我朋友去看,我内场,她后台,后来出来吃烧烤,她问我怎么没有返场。
我一蒙,我说:“有啊,就是他下去换衣服的时候,人都不在台上,还顽皮的说‘我看得到你们在干什么’,意思让我们欢呼让他出来。“
我朋友说,“这不算,要大声喊安可或者喊歌手的名字才行,那样才有气氛。”
他这么一说,我想起了曾经看过的一些演唱会,喊歌手的名字喊得声嘶力竭,歌手才会返场出现。我当时就有点不好受,因为校长的换装速度很快,他完全可以多等一会在上台,多等一会,场内一定会喊他的名字,山呼海啸,但是他还是很快就上台演出,不舍得让我们多喊。校长很敬业,人很好。
2
他的演出很自在很放松,偶尔靠在栏杆旁,还会和台下歌迷互动,歌迷给他拍照,他还会摆正了姿势,扶正了衣服,给歌迷充足时间。
3
现场的确大爷叔叔粉很多,还很可爱,也很克制。
我身后的叔叔和大爷用着极其理性极其可爱的语气稍微讨论了一下谭张,听着一点都不狂热,我当时心有点凉。但是马上,言语之间,我能听出他们对校长很爱。
大爷1,他问怎么能买到香港的演出票,内地不好买。
叔叔2:他是从长春赶来北京。
大哥3:校长换衫的时候,他大喊“换个西装与恤衫”,喊阿伦的时候,比谁都大声。
看台也很精彩。
我朋友是看台,她跟我说,她旁边有个大叔,连荧光棒都不会弄,还是我朋友抽了纸片,告诉大叔要跟着其他人一起挥舞。挥舞的姿势一点都不流畅,一顿一顿的,笑死我朋友了……他对校长的每首歌都很熟悉,出来一首歌,大叔就能说出这首歌背后的故事,还说水中花估计你没听过,但是你老妈一定听过……后来我朋友说,有个粉了几十年的偶像,真的很幸福。
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我看到很多人表示,为什么校长为什么总唱新歌,不好听,不如一直唱老歌,阴阳怪气的。
对此我想说,看把你们惯的,看把你们双标的。全唱老歌说吃老本,唱新歌,有些人又瞎bb,校长爱唱啥就唱啥,他唱啥伦迷都喜欢听。