名声不好的历史人物

他在历史上的名声很差，诗写得却很好，这一首绝句你读过吗？

诗词有约，一号诗巷欢迎各位的到来。

我们所崇拜的历朝历代的那些著名诗人，他们不但诗写得好，而且在品德方面也差不到哪里去。

比如李白，纵然他狂傲不羁，纵然他渴望功名，但他骨子里所透露出来的那种洒脱的气质却是无人可及的。

比如王维，他一生信佛，心境淡泊安然，可称为诗坛上的一股清流，无论是古人还是今人，都视其为“白月光”般的存在。

再比如屈原、陈子昂、苏轼、辛弃疾等等，都在人们的心中树立起了高大的形象。

然而，有位诗人就不同了，他在众多人的心中，就是十足的“小人”。

陷害忠良、卖国求荣、唯利是图……，都是他的强项。

不过又不得不说的是，虽然此人将坏事做遍，在历史上“臭名昭著”，但他写的诗却有模有样。

所以对于“心逐诗词”的我们来说，这个人的诗还是有必要去读一读的。

吴门道中

宋·孙觌

数间茅屋水边村，杨柳依依绿映门。

渡口唤船人独立，一蓑烟雨湿黄昏。

孙觌（dí），字仲益，号鸿庆居士，常州晋陵（今江苏武进）人。五岁即为苏轼所器。徽宗大观三年（1109）进士。

孙觌很聪明，也很多才，不然也不会那么小就被苏轼器重。

但遗憾的是，孙觌没有将聪明用在正道上，他在朝廷中就是一个十足的“祸害”：诋毁抹黑岳飞、趋炎附势欺压贤良、和外来势力求和、大力支持投降派……，这些事都让他干了个遍。

不过有一点还是值得庆幸的，孙觌并没有在朝廷中一直得意下去，他在晚年的时候被罢官。

感到前途无望的孙觌最后只能选择做个览胜之人，到处游山玩水，且将精力集中在烟霞茅屋类的幽境中。

或许也正因为如此，孙觌才能写出如《吴门道中》这样的诗作来吧。

诗的首句清新自然，宛如一幅美丽的田园画卷；数间茅屋水边村；在水边的小村落中，有几间矮小的茅屋。

这是一个很寻的画面，但我们又不得不承认，它属于很多人心中最美的田园风景之一。

所以当这一句出现的时候，我们的想象力会在瞬间被激发出来，我们的思绪会在瞬间从城市回到田园、回到曾经的儿时。

“水”和“茅屋”之间形成高低错落的立体感，其中的线条疏密有致，其中的色彩素雅柔和，体现出一片安宁与恬淡。

承句在首句的基础之上，对色彩予以晕染和突出：杨柳依依绿映门；人家的门前栽满了杨柳，袅娜的柳枝呈现出朦胧的绿色，把家家的门户都映绿了。

首句的画面很宁静，承句中的画面也同样不失宁静。不过，在宁静之上再添几分绿意，则又使这里的画面显得生机满满。

“杨柳”与“门”的同时拉入，让这两个物象之间形成了一种相互映衬的关系。前者因“门”的烘托而更见清新与柔美，后者因“杨柳”的烘托而更见安详与静谧。

通过这样的画面，我们除了能够体会到艺术上的美感之外，还能感受到来自田园生活的美好。

如果要论点睛之笔的话，那当然要数后两句：渡口唤船人独立，一蓑烟雨湿黄昏；渡口呼唤船的人在那里独自站立着，他身着蓑衣与黄昏的蒙蒙细雨融为一体。

相信在品读后两句的时候，大家都会不由自主地为其中的美妙意境而赞叹。

作者将镜头定格在单个“人物”上面，从而让整首诗的画面有了收缩的效果。

“唤”字传递出了人物的声音，“独立”则刻画出了人物的形象；而有了这一人物的融入，诗也便有了鲜活的动感。

“一蓑烟雨”再次将人物的形象清晰化的同时，又点了明天气情况；外加与“黄昏”的搭配，浪漫且不乏生活气息的画面就跃然纸上。

尤其值得一说的是最后一句中的“湿”字，它起到了“通感”的作用，不但让我们看到了人物着蓑衣而立细雨的情景，更是让我们从心灵上感受到了来自于黄昏、来自于细雨的那份湿润与清凉。

眼到之处是美景，心到之处是美感，抛开作者的品性与修为，单就此诗来说，它的确是一首佳作，它的确彰显了作者的才华。所以，此诗是值得被我们细细品读的，也是值得我们为其点赞的。

杨柳烟深村落隐，唤船人立寂黄昏；各位看官，对于孙觌的这首诗，你认为写得如何？欢迎在评论区简说一二。