励志故事绘画(我国著名画家的经典励志故事)
郑板桥帮助落魄画师
郑板桥是我国清代著名的画家、书法家和文学家，是著名的“扬州八怪”之一。
有一次，郑板桥在街上闲逛，因为本身好作画，所以他也非常乐意到画店里去参观一下。当他进入一家小画店时，竟发现店里挂着自己的一幅画正在出售，对此，他感到十分奇怪，因为自己的画从来都没在这家店里卖过。
很明显，这是一张假画，郑板桥最讨厌别人打着他的招牌四处骗人。但一想到开店的人也非常不容易，他并没有加以指责，而是把画买了下来，然后就走了。
临别时，店主顺便又提醒了一句：“先生，如果您喜欢郑板桥的画，过几天我还能够给你提供几幅。”几天过后，郑板桥又来到这个小店，发现这家店里又挂出了一幅自己的画。
这当然又是一幅假画。郑板桥故意问店主道：“怎么就这一幅？你不是说有几幅吗？”店主知道碰上了大买主，就欣喜地把郑板桥领进里屋选画。郑板桥看到墙上一幅幅惟妙惟肖的画，对这个店主的摹画能力极为赞赏。
看了一会儿，郑板桥笑着说：“我些画虽好，只是可惜这些画都是假的。”说完，他从身上掏出了自己的印章，向店主说明自己才是货真价实的郑板桥。店主一听，急忙跪下向郑板桥赔罪。
郑板桥问店主：“你画得很好，为什么不写上自己的名字呢？”
店主十分羞愧地说：“我不过是无名之辈，画得再好也不会有人买的，就是有人来买，也卖不上价呀。再说，我就是靠卖画来养活这一家人呀！”听了店主的话，郑板桥对他起了怜悯之心，决定好好帮助这位不知名的画家，因为他的画技并不比自己差，更为关键的是，这个人也是生活所迫才这么做的。
这一天，郑板桥举行了一个盛大宴会，请来了许多社会上的名流人物。在席间，他把这位店主向大家隆重作了介绍，并很谦虚地称这位店主是自己小时候学画的启蒙老师。郑板桥还让这位店主当场作画，店主精彩熟练的画技赢得了众人的陈陈喝彩。从那之后，人们都争相抢着到这位店主的店里买画，这位店主的名气与日俱增，不仅出了名，而且还使他的家庭摆脱了贫困。
齐白石晚年成名
齐白石出身贫寒，作过农活，当过木匠，后以民间画工为生。57岁时，齐白石到达北京，住在法源寺，以卖画度日。他的一个扇面，定价银币两元，比平时一般画家的价码还便宜一半，尚且很少有人问津。可见齐白石当时生意落寞得很,生活何等惨淡！
一天,在一个无人理睬的场合，梅兰芳跟他寒暄了几句，使他稍微挽回了一点面子。为此他心存感激，回去用心画了一张《雪中送炭图》送给梅兰芳，并题句云：“而今沦落长安市，幸有梅郎识姓名。”可见梅兰芳也并不能改变齐白石在画坛的地位。
齐白石认识了陈师曾后，齐白石的艺术生涯才得以转变。陈师曾虽然比齐白石小13岁，但其时已名满天下，是吴昌硕之后革新文人画的重要代表。他鼓励齐白石尽快自成一体，走艺术的创新之路。于是齐白石开始了“衰年变法”。用他自己的话说：“扫除凡格实难能，十载关门始变更。”
从1920年到1929年，他“十载关门”大胆突破，艰难探索，终于“扫除凡格”，“变更”了面貌。他在美术史上可以自立门户了。然而，他在北京依然是知音寥寥。正像他自己说的：“懂得我的画的，除陈师曾外，绝无仅有。”
陈师曾于1923年便英年早逝了。失去唯一知己的齐白石遭到了同行们的口诛笔伐。北京画坛保守派们骂齐白石的画是“野狐之禅”、“俗气熏人”，“不能登大雅之堂”等，极尽攻击之能事。
但绝望中亦孕育着希望。齐白石在“十载关门”的最后一年----1929年，被到北京不久的徐悲鸿慧眼识珠，一眼就发现了“衰年变法”之后的齐白石。此时的齐白石年已66岁。在徐悲鸿看来，齐白石绝对是大师级的画家。在反对派的鼓噪声中，徐悲鸿大声疾呼：齐白石“妙造自然”；齐白石的画“致广大，尽精微”……徐悲鸿在不仅在展览会上贴条预定齐白石的画以提升其地位，而且为齐白石编画集，亲自写序，送到上海出版。除此以外,徐悲鸿还请齐白石到自己任院长的北京艺术学院做教授，并亲自驾马车接齐白石到校上课。徐悲鸿对学生说：“齐白石可以和历史上任何丹青妙手媲美，他不仅可以做你们的老师，也可以做我的老师。”
齐白石曾在一封写给比自己小32岁的徐悲鸿的信里说道：“生我者父母，知我者君也！”
这到底是为什么呢？道理很简单，齐白石的成名，主要得益于徐悲鸿的慧识与提携
丰子恺和《护生画集》
1928年，丰子恺为祝贺恩师李叔同50寿辰，寄去了自己精心绘制的50幅《护生画集》，李叔同非常高兴，很快为画集配上了文字，并回信嘱咐丰子恺，希望他能将此画集续下去，在自己60～100岁大寿时，能够分别再收到画集第2～6集，每集分别画60幅至100幅漫画。
丰子恺随即回信，向恩师承诺一世寿所许，定当遵嘱!
此后，丰子恺谨记李叔同的嘱托，为报师恩而发奋而作。1929年——1965年，丰子恺分别完成《护生画集》第2、3、4集，然而，就在丰子恺打算继续完成最后两集时，意外却降临了——十年“文革”来了，随后，刚当上上海中国画院院长的丰子恺，因为在“文代会”上一番关于“大剪刀”剪出千篇一律的冬青树的发言，而被错判为上海十大重点批斗对象之首。
接下来，日复一日无休止的折磨便开始朝已是六十多岁的丰子恺蜂拥袭来，“造反派”不仅抄了他的家，还日日批斗他，他们把刚出锅的热糨糊浇到老人的背上，然后再贴上大字报，游街示威。
老人自然是受不住这番折腾，痛得走不了路，于是，造反派们便又残忍地拿着皮鞭抽打他，从街头一直抽到街尾。
但丰子恺很坚强，从没流下过一滴泪，后来，造反派又剪掉了他养了三十多年的胡子，那些胡子是丰子恺为怀念自己已逝多年的老母而特意蓄起来的，人们都以为老人这下肯定承受不了，但没想到丰子恺却笑着说：“野火烧不尽，春风吹又生……”
再后来，丰子恺又被下放到上海郊区，从事田间劳动，乐观的丰子恺瞒着家人，管教的人看他年纪大了，很照顾他，因此自己过得很好。直到有一年冬天刚下过大雪，女儿丰一吟去给他送御寒的衣服。女儿是在一个一望无垠的田野里找到丰子恺的，他孤独地站在寒风飕飕的地里，胸前挂着一个蛇皮袋，正在一点点地摘棉花，全身冻得直发抖。
之后，在丰一吟的一再要求下，丰子恺才带着她去了自己的住处——间破得不能再破的旧牛棚茅草屋里，因为屋顶年久失修，女儿清楚地看到在父亲床上的草枕边上，还有一堆没融化的积雪。
即便是在如此简陋的卧室里，老人也很难睡上一个踏实的觉——管教他的人，经常会半夜三更突然吹响集合号，丰子恺年纪大，手脚又不灵活，自然每次起床都不能像其他人一般麻利，于是被推搡斥骂成了常有的事情，后来，他干脆睡觉不脱衣服。
虽然遭受到如此非人般的不公虐待，但丰子恺依然没有任何的抱怨，从没想过要放弃绘画，从不敢忘记对恩师的那句承诺。“护生即护心，慈悲在心，随处皆可作画”，劳动改造期间，他以苦为乐，只要一有机会，就会想方设法继续《护生画集》的绘画，并得以完成了第5集的90幅画。
但环境的恶劣最终还是击倒了老人，患上严重肺炎的丰子恺被允许回家养病，此时的他已经是76岁的古稀老人了，但是回到家中的丰子恺并没有按照医生的要求，好好休息，积极配合治疗，相反，他甚至偷偷扔掉医生开的药，而是全身心地扑到绘画上去。他每天凌晨4点就起床，开始着手画《护生画集》的第6集，此时与恩师约定的最后一集还有6年时间，但丰子恺似乎隐约感觉到自己将不久于世，于是才拼命画。儿女们怕他累坏身体，把他的笔和纸都藏起来了，丰子恺就向他们哀求道：“你们这是要我的老命呀，快还给我吧。”
儿女们只好作罢，晚上即便睡在一个需要蜷缩起双腿才能睡下的小床上，他也一点感觉不到不便，他的所有心思都沉浸在画作中，《羔跪受乳》、《首尾就烹》等名画就是这个时候完成的。1973年底，丰子恺终于完成了恩师的重嘱，结束了《护生画集》的最后一集的100幅画，这与他送给恩师第一集《护生画集》时，整整相隔了45年。两年后，老人与世长辞。
在他之前，没有人画过，之后也没有人画过，后人这样评价丰子恺独特的漫画：他的画很便宜，人人能买得起，且人人都能看得懂，无论你是平民百姓、小商小贩，还是文盲、大老粗，他用淡雅常见的线条，寥寥数笔勾画出高尚的人格和深远的思想，简单朴素中画出悲悯和仁爱之情，堪称中国一代漫画大师，而其中最为知名的便是这6集《护生画集》，一共450幅。
“我敬仰我的老师弘一大师，是因为他是一个像人的人。”做一个像人的人，这便是丰子恺一生的追求，他用生命完成了这一追求。
